passer 2h à regarder  des tableaux noirs!! Comment est-ce possible me direz-vous?

eh bien, ce fut un enchantement!! Un splendide espace consacré à , pas trop de monde, donc la possibilité d'approcher de près les tableaux.

Les premières oeuvres, des brous de noix sur papier,des encres, des gouaches sur papier. Même des oeuvres réalisées sur verre, en y faisant couler du goudron, gratté ensuite à certains endroits, laissant apparaître du blanc;

Puis viennent les toiles, souvent de très grand format, installées en dyptique ou tryptiques.

Il faut les regarder de loin, de près, face, de côté, car il y a de la matière et l'effet de la lumière est superbe! Elle joue comme une 3ème dimension.

Des sillons larges et profonds produisent un effet de bas-relief, avec des orientations différentes d'un panneau à l'autre, échange violent de sombre et de clair selon comment et d'où on le regarde!

"C'est ce que je fais qui m'apprend ce que je cherche" a-t-il déclaré en 1953

"Le noir a des possibilités insoupçonnées et, attentif à ce que j'ignore, je vais à leur rencontre."

"Pourquoi le noir? c'est PARCE QUE"

Vous l'aurez compris, j'ai été emballée, transportée!!!

bientôt, l'atelier de ,

au pied de Beaubourg

hummmmmmmmmm le bonheur, pas classe demain!! lolll

Nous avons décidé ma soeur Laurence et moi d'aller à Paris à Beaubourg 

voir l'exposition Pierre Soulages né le 24 décembre 1919 à Rodez (Aveyron),

C'est la plus grande rétrospective jamais consacrée à un artiste vivant, sur  près de 3000 m2. Il a 90 ans!!!! ça conserve bien la peinture!!!!!

« Pour moi, la peinture n'est pas une représentation, ni même un langage ou un message. Je ne veux rien dire. Je veux peindre. La peinture est « chose » où les sens viennent se faire et se défaire. Appelez ça méditation, ce que vous voulez. Je peins d'abord pour moi. Mais une peinture n'est vivante que si elle est vue par d'autres. Et si d'autres, en la regardant, s'y investissent. »

il n'a pas travaillé seulement ces couleurs, en voici d'autres:

mais Soulages est surtout réputé pour ses premières peintures monopigmentaires, fondées sur la réflexion de la lumière sur les états de surface du noir, appelé plus tard « outre-noir ».

Je vous donnerai mes impressions face à ses oeuvres dont certaines sont gigantesques!

Je vous remets une autre vidéo d 'Hindi Zhara, beautiful tango,, j'aime vraiment beaucoup!!!

à la radio, sur Europe 1 à l'émission de Thierry Lecamp, "On connaît la musique", j'ai découvert une nouvelle chanteuse que j'ai énormément appréciée.

Elle s'appelle HINDI  ZAHRA

Entre ballades folks, soul urbain et blues du désert, Hindi Zahra, jeune chanteuse amazighe de France, explore, avec succès et nostalgie, la part de l'universel dans notre langue. D'origine berbère et touareg, Hindi est née à Khouribgha (Maroc) ; sa musique est un blues ancestral, un jazz originel, une vibration orientale. 

Issue d'une famille d'artistes berbères qui compte parmi les plus célèbres d'entre eux le groupe Oudaden, sa mère et ses oncles l'initient à la musique traditionnelle du Gnaoua, à la folk de Dylan, au reggae de Marley, elle apprend et pratique avec les siens les rythmes ancestraux et les plus belles mélodies du répertoire égyptien. Son 1er album, Handmade sort en janvier 2010 chez EMI. 

Eh oui, en ce moment, je suis dans ma période musique!!! je vous laisse découvrir sa voix!

aujourd'hui , le jazz dixieland .Dixieland ou Dixie est un nom pour la partie sud-est des Etats-Unis,

  Dixieland, parfois dénommé Jazz Hot, Early jazz ou jazz Nouvelle-Orléans, est un style de jazz qui s'est développé dans la Nouvelle-Orléans au début du 20ème siècle, et a été étendu à Chicago et à New York par des bandes de la Nouvelle Orléans en années 1910.  Bien connu des chansons standard de jazz de l'époque de Dixieland, comme «Basin Street Blues" et "Go Marching In», sont connus, même aux non-amateurs de jazz.

Le son définitif Dixieland est créée lorsqu'un instrument (généralement la trompette) joue la mélodie reconnaissable ou une paraphrase ou une variation sur elle, et les autres instruments de la «ligne de front" d'improviser autour de cette mélodie. . Cela crée un son plus polyphonique que le bruit extrêmement disciplinés big band ou la mélodie unisson de be-bop.

 Seuls quelques musiciens ont réussi à maintenir la popularité.

L'Original Dixieland Jass Band - alias Original Dixieland Jazz Band (à partir de 1918), alias ODJB - est un quintette américain formé de musiciens blancs mené par le cornettiste Nick La Rocca. C'est la première formation à enregistrer, en 1917, un disque de jazz.

naissait Jean Reinhardt. Dit comme cela, ça ne vous évoquera sans doute personne mais si je vous dis qu'on le surnommait DJANGO, là, tout de suite, vous y êtes: bon sang mais c'est bien sûr!! Django Reinhardt, un des plus grands guitaristes de jazz.

COCTEAU a dit de lui:

"Il a vécu comme on rêve de vivre: en roulotte."

Il était issu d'une famille manouche, venue d'Europe centrale. Un jour, lors de l'incendie de sa roulotte, il perd l'usage de sa main gauche, ce qui l'oblige à inventer une nouvelle technique du doigté. (il n'avait plus que 2 doigts valides)

Son style va s'affirmer, le jazz manouche ou Gipsy jazz.  

Dans le monde des Tziganes, Django Reinhardt est considéré comme un symbole. Comme l'a écrit Alain Antonietto : « Django est le héros d’un peuple, celui du peuple Tzigane ». Pour ces gens souvent opprimés, qui ont dû faire face à un terrible génocide rarement reconnu et sont aujourd’hui encore victimes de discriminations dans presque tous les pays où ils vivent, Django reste l’ambassadeur d’une culture Tzigane bien vivante, entre tradition et modernité.

Ses admirateurs retiendront aussi sa personnalité unique, son insouciance, ses coups de folie et ses coups de génie. Comme l'a déclaré son contrebassiste Louis Vola : « Le génie n’a pas à se justifier : il est ! »

Trois de ses descendants sont devenus guitaristes : Lousson Reinhardt, son fils aîné issu d'un premier mariage, Babik Reinhardt, son second fils décédé en 2001, et David Reinhardt, fils de Babik, qui poursuit aujourd'hui la voie de son grand-père en tant que jazzman, en refusant de n'être qu'un simple imitateur.

Depuis de nombreux artistes se sont inspirés de son art, le dernier en date, le plus connu Thomas Dutronc, excellent guitariste!

Il est également évoqué comme modèle dans le film de Woody Allen Accords et désaccords de 1999 avec Sean Penn.

À l'occasion du centenaire de sa naissance, une place dans le 18e arrondissement de Paris a été baptisée de son nom. Elle se trouve au coin de l'avenue de la porte de Clignancourt et de la rue Binet, non loin de l'endroit où le jazzman a longtemps installé sa caravane^[

Qu'est-ce que la déception ?

La déception n'est pas une émotion. La déception indique mon insatisfaction et comme cette dernière, elle ne contient pas sentiment en elle-même. Elle se distingue de la simple insatisfaction par le fait qu'elle indique non seulement que je suis insatisfait, mais encore qu'il y a un écart entre les attentes que j'avais et ce qui s'est réellement passé.

La déception, comme l'insatisfaction, est toujours accompagnée d'émotion. Je suis déçu avec un sentiment de "tristesse", déçu "en colère" ou les deux à la fois. Je suis déçu et "découragé", "jaloux"...


À quoi sert la déception ?

Il n'y a pas de déception sans attentes préalables, que celles-ci soient explicites ou non. C'est l'écart entre mon attente et ce que je vis en réalité qui produit ma déception. La déception permet donc, d'identifier mes attentes et des détails sur celle-ci. Le fait de préciser mes attentes peut être une première étape pour identifier plus clairement mes besoins. Cela peut aussi permettre de préciser dans quelle mesure j'en porte vraiment la responsabilité et combien je la fais porter à d'autres.Les émotions liées à la déception sont d'un grand secours et c'est pour cela qu'il est utile de les ressentir.
 

Oui, je suis déçue par , non pas mon métier,que j'aime mais  encore faudrait-il qu'on nous laisse le faire , mais par le regard actuel porté sur l'école, notamment par pas mal de parents, qui loin d'être des partenaires afin que nous avancions, main dans la main, deviennent critiques.

Sans cesse, de jour en jour, je tente, mes collègues tentent, des sratégies afin d'aider les élèves mais là, franchement, nous sommes découragées!!!

Mais pour terminer par une touche positive, le week-end est là, bon ok, il ne commencera qu'à 11h30 car j'ai une animation pédagogique demain matin, mais ensuite assez de temps pour décompresser, oublier l'école, profiter de la vie!!!!

Vous prenez Vincent van Gogh ,  , cet autoportrait

imaginez qu'il rencontre Andy Warhol ,

l'idée m'a plu et voilà le résultat.

Andy avait fait , je suis certaine que l'idée lui aurait plu également!!

4 couleurs flashies, à faire tourner sur les 4 images et le tour est joué!! mes élèves ont adoré!!

Qu'auraient-ils pu bien se dire ces 2-là ? Il me plaît d'imaginer leur dialogue.

Prochain travail, à l'inverse, le portrait d'Andy revisité par Vincent

" C'est notre capacité à prendre en compte le long terme plutôt que de réagir aux impératifs de l'immédiat dictés par notre cerveau ancestral que dépendra l'avenir de notre société humaine sur cette planète."

David Servan-Scheiber

Pour être concret par un exemple, nous réagissons surtout aux dangers imminents, plutôt que ceux à venir.

La tempête de Noël 1999 a fait plus réagir que la transformation progressive de la fonte des glaciers!

D'après le professeur Paul Slovic (The Perception of Risk.) il s'agirait des vestiges de notre cerveau paléolithique qui continueraient à nous guider dans un monde pourtant complètement différent!!

dans le métro, en lisant un journal gratuit, j'ai découvert un auteur Nicolas Proupain et j'ai eu envie de lire qqs recherches sur lui et un de ses livres .

Biographie de l’auteur

Nicolas Proupain est titulaire d’un doctorat en chiropratique. Après des études à San Francisco, il a complété sa formation en psychologie, physiologie et neurologie appliquée. Il a exercé aux Etats-Unis et en Italie avant de s’installer en France.

Depuis maintenant 15 ans, il anime également des formations sur le thème de " Trouver sa voie et sa raison d’être " et a accompagné plusieurs milliers de personnes individuellement ou en entreprise. A partir de son expérience clinique, de sa pratique professionnelle et de ses très nombreuses rencontres, il a élaboré une méthode originale, simple et appropriable par tous, qu’il vous livre dans cet ouvrage.

Présentation

Comment être sûr qu’à la fin de votre journée, vous soyez satisfait ? Comment vous assurer un bien-être et une satisfaction durables, tout au long de votre existence ? C’est le magnifique projet auquel vous convie l’auteur. Fort de son expérience, il vous accompagne dans un parcours initiatique étonnant et riche en découvertes inattendues. À l’aide d’exercices très simples, vous apprendrez à lire à l’intérieur de vous-même pour découvrir qui vous êtes vraiment, quelles sont vos valeurs et vos aspirations profondes, dans tous les domaines de la vie.

Ainsi vous pourrez exploiter vos talents innés et votre génie propre pour devenir une personne qui se distingue des autres et qui rayonne. Grâce aux outils innovants et facilement exploitables que l’auteur met à votre disposition, vous pourrez concrétiser ces nouvelles possibilités et gagner votre vie en faisant ce que vous aimez.


Alors n’attendez pas ! Il ne tient qu’à vous de savourer chacune de vos journées, et votre vie toute entière ! Lancez-vous dans l’aventure pour changez le cours de votre existence dès aujourd’hui et en obtenir le meilleur

C’est bien plus qu’un livre de développement personnel !

Nicolas Proupain introduit la notion de GPS (Guidage pour satisfaction). Son livre demande au lecteur de passer à l’étape de la réflexion, puisqu’il faut à peu près cinq heures pour réaliser les exercices proposés. Des exercices qui s’inscrivent dans « l’effet miroir » et qui poussent à l’introspection.

C’est un concept original, percutant, qui s’adresse en priorité aux personnes souhaitant changer de voie professionnelle ou qui hésitent à faire de leur passion leur métier.

Pour autant, ce livre sera bénéfique à tous ceux qui se retrouveront à ouvrir la première page… « Si je continue à vivre dans les conditions dans lesquelles je vis actuellement, serai-je satisfait à la fin de ma vie ? Ou bien aurai-je des regrets ? (…) Aujourd’hui est le meilleur moment pour vous poser cette question. »

C’est un véritable guide pour devenir soi et prendre de la distance par rapport aux modèles de droitures et de réussites généralement véhiculés, ce que Nicolas Proupain nomme « le socialement correct ». Illustré de cas réels, que l’auteur également chiropracticien, a rencontré lors de sa carrière, ce guide agrémenté de schéma est facile à lire et va directement à l’essentiel.

je vais acheter ce livre car actuellement, je ne sais plus trop vraiment qui je suis vraiment , je connais des morceaux comme dans un ,

mais toutes les pièces ne sont pas encore assemblées parfaitement!!!

séduite par le travail fait par une de mes collègues à l'école et du coup, j'ai pris le résultat en photo!

Vous devez commencer à savoir que tout ce qui touche le domaine de l'art me plaît.

Voilà le tableau de départ

Chaque élève devait le 'revisiter', avec sa sensibilité. Ils ont utilisé des craies d'art, des feutres, des fils de coton, du tissu, tout ce qu'ils voulaient et j'ai été très surprise par les résultats!