Improvisation et théâtre

« On fait du théâtre parce qu'on a l'impression de n'avoir jamais été soi-même et qu'enfin on va pouvoir l'être. » Louis Jouvet, (1887-1951), Acteur et metteur en scène français.

Il faut parfois jouer pour être, monter sur des planches pour se hausser jusqu’à soi, se mettre en scène pour se mettre au monde. Le théâtre est un médiateur parfait pour apprendre à se connaître, pour oser enfin se révéler devant les autres, sans masque… derrière celui du comédien.

Quant à l'improvisation, elle est une forme de théâtre spontané sans texte préparé, ni mise en scène. Véritable outil pédagogique, elle développe la communication et l'imaginaire, le lâcher-prise et la confiance en soi.

Le théâtre fait faire un travail incomparable sur la concentration et la diction, l’improvisation et la mémoire, les jeux de rôles et ceux des émotions. L'improvisation nécessite de travailler à être attentif à toutes les informations, à tenir compte de son ressenti, des partenaires, de l’univers qui émerge pour oser s’engager dans une rencontre.

Le travail théâtral est un travail qui concerne l'individu tout entier. L‘acteur est son propre instrument, c'est à dire que son entraînement touche à son corps, sa voix, son imagination, ses émotions, sa concentration, sa sensibilité pour la parole et le texte.Le travail d'improvisation met en jeu la relation à soi-même, les relations avec les autres, la disponibilité dans des situations très complexes et la souplesse de réaction

Objectifs:

• Explorer son corps et sa voix comme instruments propres de l'acteur
• Développer ses capacités d'écoute et d'observation de soi et des autres
• Eveiller sa spontanéité d'enfant et le plaisir du jeu
• Entrer en interaction ludique avec les autres
• Rencontrer ses inhibitions et apprendre à les vaincre en les transformant
• Se familiariser avec les règles de l'improvisation
• Explorer l'espace de la scène
• Développer une scène à partir d'exercices corporels, vocaux et d'improvisation (seul, à deux, en groupe)